挺起你的脊梁,救救中國畫!
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一部輝煌的文明史與貧弱恥辱的歷史,承載了中國文化。我們有過亡國的歷史,卻沒有文化斷代的記錄。
改革開放、經(jīng)濟繁榮,祖國迅速崛起,引發(fā)世界關(guān)注。在人民享受物質(zhì)生活的同時,世界也在關(guān)注著我們的文化發(fā)展。
文化的亂象和扭曲,人心的浮躁和貪婪引起世界的震驚和恐慌。
真正的藝術(shù)家在寂寞中熔鑄,優(yōu)秀的藝術(shù)在世俗中沉吟,邊緣化的藝術(shù)家保持沉默。
中國畫的文脈斷代,鮮紅的血液慢慢流失,文人的脊梁在一天天垮塌,精神頹廢,信仰迷茫,傳統(tǒng)文化丟失,靈魂被“名利”沖散。
宣紙上的創(chuàng)作,已經(jīng)不完全是中國畫了。沒有“筆墨”,沒有中國畫的寫意精神,沒有文化內(nèi)涵和修養(yǎng),滿紙的浮躁。 “素描皴”代替“書寫筆意”。畫展巧立名目,竭盡花樣,然而,其作品猶如一娘所生。
中國畫墜入大忽悠時代!
因為對傳統(tǒng)文化沒有精深的研究,耐不住寂寞,所以忽悠;
因為概念模糊,把“焦墨”當作“黑”、忽略了“氣韻生動”之要素,所以忽悠;
因為筆墨功夫膚淺,沒有文化支撐,所以忽悠;
因為名利確實充滿誘惑,自身修養(yǎng)難以抵抗,所以忽悠;
因為政府開明,言論自由,缺少自律,所以忽悠。
我們不需要拿西方繪畫來“改造”中國畫,用西方繪畫語言、名詞、審美標準、審美理念來評頭論足,更反對把中國文化貶得一文不值。
教育失去重心,“改良”斷了文脈,中國畫有逐漸西化的趨勢。
這種唯利是圖的文化亂象,這種粗制濫造的文化垃圾,這種文脈香火瀕臨絕種、傳承斷代,正宗中國畫傳人少而又艱難的趨勢,直接摧殘和影響了中國畫的健康發(fā)展。
藝術(shù)無國界,藝術(shù)無階層,藝術(shù)無權(quán)威,因為只有創(chuàng)造才能稱得上是藝術(shù),也只有藝術(shù)作品才是檢驗藝術(shù)家的唯一標準。
“乘風好去,長空萬里, 直下看山河。斫去桂婆娑,人道是清光更多。”(辛棄疾)
古人以文化為基礎(chǔ),道德為信仰,用生命追求藝術(shù)的真諦。
中國畫有養(yǎng)育人類精神的功能。所以,中國畫,要求畫家必須有修養(yǎng)。我本人必須“補課”,補國學,補文學,補修養(yǎng),補人生,補做人,靜心,凈身,境界,抱樸守真。
一、要有詩人情懷。古人云:畫是有形詩,詩是無形畫。畫家首先應該是一個文人。要有詩人的浪漫情懷,哲學家睿智的目光,高人賢達純潔的慧根。畫家每天面對的不是筆墨技法問題,是文化,是哲學。
要有感動天地的真情,接天地之靈氣,吸納人生真善美。“天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說”。畫家要創(chuàng)造一種能與天地溝通的語言,修得法眼,涅槃妙心,實相無相,微妙正法,供蓮花之作,以養(yǎng)精神。眼力不及未必無。開啟一孔天目,就得一層境界。
二、要博覽天地古今,博識,博養(yǎng),博積,博悟,博情,博膽,無求,無欲。“惟有深刻之修積,淵博之見識,先使內(nèi)心充實,乃是氣韻出發(fā)點。”
向古今賢者學習。知古人之精華,以防復轍;知古人之心歷,以明我見;知古人之筆墨,以創(chuàng)我法;知古人之情懷,以積我養(yǎng)。貼進自然,融進生活。寫生,要對自然細細品味:初品其味,貌也;再品其味,質(zhì)也;三品其味,氣也;四品其味,神也;五品其味,法也。要讀懂中國文化。其道理猶如品畫:觀其形色,低層;觀其筆墨,中層;觀其意象,高層。
“皴法”,源于自然,成于智者。自然是“皴法形態(tài)”產(chǎn)生的唯一途徑。
三、筆墨鑄造:“筆墨”是中國畫的語言,“線、點”又是語言中的核心元素。筆墨含性,性必修,筆墨之道,貴在用水。筆墨初始,氣化萬象,受畫家自身修養(yǎng)、情緒、狀態(tài)的影響,產(chǎn)生不同品位、不同味素的筆墨形態(tài)。筆墨形態(tài)各異,筆墨意境也呈五彩繽紛狀。它所營造出來的無形的、抽象的、朦朧的味素,就是個性化筆墨意境。所以,中國畫的筆墨是一個很復雜的哲學問題。抽象的筆墨在深層面蘊藏著一個永遠看不透,也不能看透;永遠說不清,也不能說清的人文哲學命題。筆墨意境玄妙神奇,“見用于神,藏用于人”。文中三只眼,畫中象外象。
四 、人生修養(yǎng),以文載道,畫見其心。文、畫分家,靈魂出竅。
“文起八代之衰,道濟天下溺”。
清風雨露絹上客,藍天白云大唐詩。
明月清風酒,高山流水琴。
五色不亂其目,五言不上其玄,閉門三昧,沉心三真六草,十日一水,五日一石,永字八法。心齋無所有,“三玄”枕邊花。(《莊子》《老子》《周易》),有形迷蒙無形玄,天地無色道自圓。若能悟到老夫意,太極圖里可耕田。半部論語吃掉我青春年華,家有丹青五百卷,蘊藏了我一顆無為之心。
曲高不守和寡,陽春紅蓮白雪。對窗夜雨,吐故納新,求得機杼一家,別出心裁,不落窠臼。
十年寒窗苦,只求夢中圓。貽笑大方客,守拙心田園。獨占山水有清音,橫臥八荒也風流。
中國畫是“寫”出來的,一“寫”一“畫”體現(xiàn)出東西方繪畫的兩大特點和要求。畫家的成長離不開兩個“基因”:一是文化基因,二是血脈基因。兩個“修養(yǎng)”:一是富足之“玩”養(yǎng),二是貧窮之歷練。中國畫的核心語言是“線”、“點”,這個“線”“點”是書法筆意在中國畫中的延伸和演變。中國畫的基礎(chǔ)是文化,中國畫的境界是哲學,創(chuàng)造中國畫的人是修養(yǎng)。中國畫有“兩個意境”:一是“筆墨意境”,二是“詩化意境”,“兩個意境”互為作用,才能創(chuàng)造中國畫的寫意精神。“筆墨”和文化素養(yǎng)是畫家安身立命的大問題。筆墨是什么,“是非常不食人間煙火的,虛無縹緲的,出世的思想的符號”。藝術(shù)家要善于在別人司空見慣的地方,發(fā)現(xiàn)別人沒有發(fā)現(xiàn)的美;要善于從別人的作品中吸取營養(yǎng)。倡導一“字”之師的良好文風。
是誰打斷了文人的脊梁,是“方孔先生”。所以我們要借助知識和精神的力量,關(guān)注民族文化的發(fā)展。
文化自先秦開始,就是中華民族的靈魂。文化起源于宗教,服務于宗教,成熟獨立之后,依然肩負著成教化,助人倫之神奇使命,藝術(shù)家的創(chuàng)造也始終是鬼使神差,天設(shè)地造,充滿玄妙。
返璞歸真,正本清源,還原藝術(shù)一個真。返璞是修養(yǎng),歸真是境界,返璞不是復古,歸真不是還俗。
天地養(yǎng)我之正氣,我養(yǎng)藝術(shù)之靈魂。
江山一統(tǒng)高士閑,半壺小酒如春眠。
臥吟危橋天地醉,南籬硯池月上圓。
小藝術(shù)迎合時代,大藝術(shù)引領(lǐng)時代。